2019米兰国家家具展-必看经典展览项目

AQUA.达·芬奇的水视界

纪念列奥纳多·达芬奇逝世500周年活动的重要构成部分——AQUA列奥纳多·达·芬奇水之幻象——是米兰国际家具展向这位伟大的文艺复兴天才致敬的专题展示装置。其颂扬了他对米兰中心地带水元素的研究独创性和远见卓识，突出了纪念活动与城市之间关系的真正价值。

第58届米兰国际家具展再次与米兰市建立固有而强大的联系，通过出色且极具感召力的展示项目向米兰最熠熠生辉、最不拘一格的“养子”致敬。它表现了文艺复兴和米兰未来的片段， 必将为游客提供难忘的文化和情感体验。

米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）主席Claudio Luti 如此说到：“AQUA.列奥纳多·达芬奇的水视界（AQUA. Leonardo Da Vinci’s Water Vision）展览项目，意在颂扬这位伟大的文艺复兴大师及其创新能力，展现他的远见卓识，为进步奠定基础，例如不断超越现有的东西。这些是我们的设计/商业系统中固有的天赋，并且我们的城市也充分体现了这些天赋。通过在像Conca dell'Incoronata 运河水闸这样的一个有形且关键的地方展示达芬奇对水的研究，从而为我们在过去和未来之间架起了一座桥梁，提供了这样一个景象：展示出事物的过去，以及当创意与商业才能相遇时事物所发生的变化。”

4月6-14日，米兰国家家具展将在Conca dell’Incoronata运河水闸为米兰市奉上名为AQUA.达·芬奇的水视界活动，该水闸的木门即由达芬奇所设计。活动是由本次展会与、Balich国际展览公司合作开发的一种特定地点的沉浸式体验项目。水是达芬奇作为艺术家、建筑师、科学家和工程师探索的一个元素，扮演着重要的角色。

Conca水闸将被一大片水域上的建筑嵌入物覆盖，并在这片水域的边缘搭建起一个巨大的LED屏幕，这个屏幕将成为一扇通向未来米兰的窗户，并展示出一天中随时间变化的天际线。

在此构筑物下方的运河内部，届时将创造一个多宝阁，凭借尖端的影像和声音技术观众可以在一个完全独立的环境中体验到水元素的所有美丽、能量和形状。在经过一个感官通道后，观众能够摆脱繁杂琐碎的日常城市生活，并陶醉在最原始的沉浸式体验中；内部的参观流程将从镜房开始，在那里汩汩流水之音构成了一曲互动交响乐，并能触发真正的喷泉水流。

紧接其后，是一个由列奥纳多·达芬奇闸门控制的引起水面升降运动的空幻投影。当水位上升时，频闪灯通过水的喷射产生光学错觉，继而让水流减速，直到它们分离成非常缓慢的水滴，并悬浮在时间和空间中，同时又在镜子中无限地反射和扩增。当投影变得透明，并逐渐显示出达芬奇令人称奇的艺术改造作品时，整个体验过程就结束了。 

许多经验丰富的专业人士和名人聚集在一起一同创造了这一奇迹：从策划了《黑客帝国》、《古墓丽影》、《黑暗之城》、《涅磐》和《瓦琼》等电影数字效果现居住在米兰的澳大利亚计算机图形艺术家Andrew Quinn，到专门从事运动设计、光学效果、数字体验，并在《刀锋杀手2049》中大放异彩的工作创意机构Territory Studio；发展跨媒体项目、解释数字社会中当代人类状况的非工作室艺术团体；以及负责开发多媒体项目将实验和视听研究转化为原始叙事内容的视觉设计工作室Karmachina。声音艺术家、声音设计师和音轨作曲家Chiara Luzzana负责该项目的室外声音设计，而电影、电视连续剧和电视节目音轨作曲者、制作人及音乐家MaurizioD'Aniello负责室内声音设计。

在Gabelle 桥的信息大厅则为观众提供了一处等候空间，并以水为主题，让他们可以了解关于这座米兰市中心的历史遗址与达芬奇全能艺术天赋之间的联系。“令人惊叹的是，世界领先的设计盛会米兰国际家具展选择这样一个特定地点来建立纪念达芬奇的专题展示装置，这正是这位伟大的意大利天才艺术家工作过的地方：Conca dell’Incoronata拱门。我非常感谢Claudio Luti和他的团队创造出这样一个展示装置，其将对所有看到它的人产生强大的情感影响”，Marco Balich如是说。

AQUA列奥纳多·达芬奇水之幻象是一种接近于启蒙式的感官体验，在这种体验中，通过一个内外在结合的旅程，观众将成为作品的组成部分。通过这一展示活动，米兰国际家具展秉承意大利米兰的悠久传统，利用情感元素来重视设计和家具的形式与功能，这不仅仅是在纪念达芬奇的工程艺术才能，更突出强调了他的精神和情感层面，并使观众充分沉浸在不同于当今米兰的时间与空间维度之中。

简而言之，Daniel Canzian的菜单灵感受列奥纳多·达芬奇所发明菜肴的启发。列奥纳多·达芬奇对食物原料和烹饪充满热情，其在烹饪上作出的创新直到现在仍影响着我

们的生活。受米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）委托，菜单旨在致敬列奥纳多的才能，将在AQUA.列奥纳多·达芬奇水视界推出时首次呈现。此外，在2019年展会期间，菜单还将用于Ristorante Daniel餐厅和其他场馆所举办的独家活动。

Marco Balich

创意总监兼奥运会制作人

https://www.balichws.com/

Marco Balich 被誉为“情感设计师”，人们认为他是奥运会仪式和大型活动的顶级制作人之一。自2002 年盐湖城奥运会旗交接仪式起，他开始与奥运会结缘。之后，他还参与操刀2006年都灵奥运会仪式，并因此荣获艾美奖。他曾担任2014 年索契冬奥会闭幕式和残奥会仪式的创意总监兼艺术执行制作人，并担任2016 年里约奥运会的执行制片人（由CC2016 制作）。在里约奥运会开幕式上，意大利工业设计协会授予其金罗盘奖。

2015 年米兰世博会，他担任意大利馆的艺术总监，并且创作出了标志性的生命之树（Alberodella Vita）。

Marco 还担任长播节目《最后的审判：米开朗基罗和西斯廷教堂的秘密》的创意总监，该节目由罗马阿坦蒙特全球表演公司制作。据日程安排，下一步，他将参与2019 年利马泛美运动会的制作。

DE-SIGNO.列奥纳多时代前后的意大利设计艺术展示项目

米兰国际家具展在露天会场还举行了纪念以及致敬列奥纳多·达芬奇艺术天赋的专题活动。24 号展馆的一处沉浸式展示装置邀请了意大利电影和戏剧演员兼摄影师Diego Abatantuono 录制解说，他独特的声音向观众娓娓道出了意大利在艺术设计领域的历史经历和杰出成就。从大师时代到现在。为纪念列奥纳多·达芬奇逝世500 周年，米兰国际家具展在市区展馆以及露天会场里，都向这位兼收并蓄的意大利文艺复兴时期艺术天才致敬，其中露天会场的一件展示装置高度颂扬了他的艺术作品，特别是他在设计艺术方面留下的宝贵遗产和杰出成就，而这一点对如今的设计界而言比以往任何时刻都更为重要。4 月9 日至14 日，24 号展馆将展出DE-SIGNO 列奥纳多时代前后的意大利设计艺术展示项目，以及他与当代意大利艺术设计之间的联系，同时还会进行米兰纪念达芬奇逝世500 周年专题活动中的一部分内容。

“DE-SIGNO. 列奥纳多时代前后的意大利设计艺术展示项目（DE-SIGNO. The art ofItalian design before and after Leonardo）是对这位伟大艺术家/发明家的致敬，是米兰市为纪念他逝世五百周年而组织的活动的一部分，强调我们重视创造性工作与商业的结合，以及展会与米兰之间持续的协同作用。列奥纳多代表着天才、好奇心、尝试的乐趣以及将文化与创新结合在一起的渴望。他是一个象征着我们所有价值观的人物，聚焦于才能和研究，这需要有思考的能力，同样地，要尽一切可能使想法得以实现。”米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）主席Claudio Luti 如是说。

达芬奇于15 世纪末来到米兰，在Sforza 宫廷工作。他在那里待了将近20 年，使Lombard 成为他与之联系最密切的城市之一。当时的米兰和现在几乎一样，是一个充满活力的城市——在这里艺术和手工艺作坊成为创造力和精湛技艺的温床，而工程学和建筑学等学科也十分先进。因此，设计艺术构成了达芬奇的独创性及其和意大利设计界之间的真正联系。

DE-SIGNO 是一个沉浸式的展示装置，它以一种包容性和令人兴奋的方式结合运用了电影与戏剧场景中的语言。它能够显示出一系列的图像和音乐，很好地展示了列奥纳多·达芬奇的艺术设计手法，以及文艺复兴时期艺术工坊的勤勉付出与当代意大利设计公司技艺与成就之间的联系：这一切都源自于意大利的伟大艺术旗帜之下。

该展出装置由Davide Rampello 构思，由建筑师Alessandro Colombo 设计，占地约400平方米。它最大的特点在于具有纪念意义的布景设计：主体由两个6 米高3 米宽的拱门构成，完全由大师级雕刻家和画家手工制作而成，灵感来源于列奥纳多·达·芬奇时期米兰最负盛名的建筑师Bramante 的原始绘画和研究手稿。在装置内部，两个相对而立的剧场舞台分别描绘了对文艺复兴时期两座理想城市佛罗伦萨以及米兰的透视研究景象。它们被一个由角壁柱和沿着建筑八边形内周界延伸的浅浮雕植物花组成的柱廊所环绕，让人联想到Sforzesco 城堡的Sala delle Asse 装饰图案。剧院的周围是四个电影银屏大小的屏幕，观众被音乐和影像包围，并能欣赏到DiegoAbatantuono 用独特嗓音配音的旁白叙述。

正如Davide Rampello 教授所说：“这个展示项目的灵感其基本概念主要是围绕设计艺术的创造意识。设计（或者说de- sign，英语单词，源自拉丁语disignare）是意大利文化DNA 的组成部分之一，它就像一个身体特征，令人惊讶的是，它自拉丁时代（design）以来在2000 多年的历史长河中幸存了下来，并且又不断以特殊的表现形式重新显现，例如列奥纳多·达芬奇的天才设计艺术，这就是为什么它永远不会被遗忘，并且不断被重新释义的原因。”

Davide Rampello

Davide Rampello 身兼大学教授、国家和国际机构文化顾问及经理、艺术总监和策展人，70年代起，他开始在RAI 意大利国家电视台任职，担任历史研究员、作家，之后又担任文化节目导演和电视导演。1992 至1994 年间，他担任威尼斯狂欢节的艺术总监，并在90 年代期间担任威尼斯双年展、佛罗伦萨学院美术馆或费拉拉钻石宫等地重要艺术展览的策展人。

2002 至2003 年间，他曾担任巴勒莫马西莫剧院传播、推广和文化活动负责人，并担任巴勒莫市艺术总监直至2006 年。在学术领域，他曾担任帕多瓦大学文学与哲学系（1999-2004）和米兰圣心天主教大学（2004-2006）“形象推广理论与技术”教授。2004 至2013 年，他在米兰优尔姆大学担任“形象、文化和艺术活动组织推广”教授。2003 至2012 年间，他担任米兰三年展艺术基金会主席，近十年期间，他使这一米兰机构在全球范围内重焕活力，其形象和活动令人耳目一新。

2010 年，他担任当年上海世博会意大利馆馆长，并在馆内举办了主题为《人文之城：意大利生活格调》的展览。2011 年，他在该展馆再次策划了一个展览，名为《传统与创新》。此次展览之后，该馆成为意大利中国宣传的永久性场馆。

2011 至2015 年，他曾担任威尼斯狂欢节的艺术总监，同时，在2012 至2015 年间，他还担任了2015 年米兰世博会零号展馆的创作和策展人。