此心安处是吾家

对话匠心艺术—中国金茂生活方式百椅展

“百椅展”是中国金茂跨界生活方式的首次尝试：以椅子为媒介，品读那些在历史长河中的闪光记忆。彰显他们作为城市建造者的初心：品质筑就更美生活。作品的选择不是从收藏、展览的维度，而是从生活的实用性、美观性出发，展示匠心和艺术关联到生活。

左｜王旭、John van de Water、李峰、杨澜、史金淞、马海金、张程

开幕式大咖云集，中国金茂首席品牌体验官、资深媒体人杨澜；法国驻华大使馆商务投资参赞 Thibaut Fabre；艺术家史金淞；NEXT建筑事务所合伙人John van de Water；Designwire设计腕儿创始人马海金；中国金茂品牌营销总经理李峰等悉数出席。

对话，以“家”之名，

是对时代的认知，生活的思考，看未来

杨澜

中国金茂首席品牌体验官、资深媒体人

谈，百椅展

它不仅是一个家居设计的展览，

更是一场对话，和历史、身体及心灵。

通过100把椅子的展陈，我们看到了不同历史阶段里那些闪光：技术的革新、美学的突破、材质的创新等，但最打动人的是它带给了我们思考。

如何放松下来？

如何享受一场轻松自在的交互方式？

我们体验坐在椅子上身体和心灵的关系，最终折射的是一种人生观和生活方式。

话，匠心造物

匠心是一种用空间换取时间的艺术，

最终撼动内心。

一个人身处空间之中，他的手在做、头脑在想象，而后做出来一个东西占据一定空间，但正因为被倾注了匠心，被倾注了美的想象力和创造力，所以它经住了时间的考验。

就像漆器大师甘尔可先生说的那样：“我此时此刻在做一件东西，过几百年也不会变形，将来会有那么一个人捧着这个东西，感受我此刻的心境。”

这便是匠心。

说，理想家

不生活在别人的审美里，

而是拥有自己的主张。

著名画家倪瓒的作品《容膝斋图》告诉我们：在山水之间，只要一个容纳膝盖的空间就足够了。其实他在讲精神富足：只要眼界是开阔的，便不会在乎自己对空间的占有，不需要高高竖起的宫殿，借以彰显财富地位，而是强调和自然对话的一种心态。

家，不在于大小、豪华、家具的稀有，而在于一种心情，一种此心安处的心情。那是精神的独立和富足，你有很多身份，但你还是你自己，而且最重要的是做你自己。

Thibaut Fabre

法国驻华大使馆商务投资参赞

谈，百椅展

椅子是用来坐的！

展览给我留下的第一印象，是看到了一件件日常物品的多样性，以及人们对其进行的再思考、再设计、再创造。

所有的设计行为，无论是简洁还是复杂、有趣，都没有忽视物品本身的使用功能。

它让我们相信，经过设计师的思考，日常生活也能成为一种艺术行为。

话，中法审美

历史悠久、内容丰富，

正是这些共同点使两种文化更加亲近，

至少，在寻求独特和追求美这方面。

我们一方面从遥远的时光中汲取精华，另一方面也持续不断地从时尚、新材料和潮流趋势中重塑自己。

比如今天展出的来自法国品牌的椅子，还有中国的景德镇陶瓷，他们无一例外的经历了时间的洗礼，并不断重塑自身，走向原创，而在这个过程中，设计占据了极为重要的位置。这也是交叉点的意义所在，不同文化交流、交汇直至再创造辉煌，未来需要更多的交叉点。

史金淞

中国著名艺术家

谈，百椅展

如果让我设计一把椅子，重点一定是时间，

时间是身体对空间的一种反馈。

这100把椅子贯穿一个时代，还可以贯穿到人的心灵脉络里。在这一百多年间，人的心理需求发生了什么变化？精神处境有哪些转换？从思考到身体到人性，这是一个完整的过程。

这不仅是一个展，也是一种新的空间关系和生活情境，承载着人们对于未来的想象。

话，艺术

一个“更”字，

可能是艺术之于生活最重要的意义。

它让我们的生活的空间变得更开阔，我们的心灵变得更轻松或者更刺激。

我们每个人都有自己向往的生活状态，艺术恰恰是在解决这个问题，甚至是挖掘你内心向往的状态，并最终形成新的生活方式。

John van de Water

荷兰NEXT建筑事务所合伙人

谈，百椅展

匠心的绝妙之处是：即便跨越百年依然能

与自己所在的时代琴瑟和鸣。

当我看过这个展览之后，便有了答案。我只能用“设计师天堂”来形容它，就像在梦中漫步，因为你可以在这里看到之前从书中得知的所有著名的设计作品。

这里有100张椅子，每张椅子都在讲述了一个令人难以置信的故事，关于椅子设计的进化，在不同时代、在全世界不同的角落，它们是完全不同的，但又相互影响着。

话，设计

设计没有通用的解决方案。

诚然设计有现代主义、后现代主义、包豪斯等不同风格的界定，但它不具备普适性，我更愿意为设计撰写故事。与场域联系、与文脉相关，最终照见生活。

我会试图找到与生活相关的故事，并赋予他们新的生命。

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这里承载着对美好生活的向往，

对居住品质的提升，

对于个性、时尚、艺术的探求。