No tower will be the last, biggest, 

or tallest for long, but this one might be the best.

没有一座大楼会长久地成为

最新、最大或最高的

但这座或许会是最好的！

如果艺术和历史是滋养着一座城市源源不断的养料，那么将当代与永恒的优雅相结合，为城市天际线注入新的生机，仅仅是奢华的开始。

售价3.89亿的空中复式豪宅

111 West 57th Street

全球最细住宅楼、纽约第3高楼

435米高、高宽比约为1:23

5套空中艺术豪宅

价值1.45-3.89亿不等

承启曼哈顿摩天大楼黄金时代，SHoP Architects建筑公司赋予这座新地标特殊的责任，以“超细长建筑”创新式的意义和优雅重新定义纽约天际线的高度。

价值1.5亿的艺术大宅

从融合欧洲传统和纽约历史，到项目地点——中央公园汲取灵感，众多设计大师拥抱每一个奢华细节中的优雅，化现实为梦境。

Chapter 1

全球最细地标摩天楼

111 West 57th Street

优雅高耸入云

自由天空的高度

不再是限制

顶层奢华变得可居

111 West 57th Street北面外墙直耸入云，南部呈柔和的退台状，SHoP Architects尝试了轻如羽翼的轮廓来诠释中城曼哈顿分区规定，23种具有纽约特色的赤陶面板和青铜装饰，共4.3万块组合成一个和谐整体，莫尔条纹如音符般富有诗意。

“超细长塔楼是对纽约经典摩天大楼比例的回归。” 

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Dana Getman, SHoP Architects副主管

大楼建于标志性的斯坦威音乐厅，曾经是斯坦威钢琴公司的所在地，111 West 57th Street由JDS Development Group和Property Markets Group开发，毫无疑问成为纽约城市天际线的一颗璀璨明珠。

建筑表皮生成概念图

连续变化的外形被建模、挤压、釉面，然后堆叠成一个内卷的图案，就像柔和的波浪，将这些元素错开排列在立面上创造了别样的水纹效果，在不同光线和距离产生截然不同的视觉冲击，在巨大尺寸下仍有人性化的尺度，是向纽约经典装饰艺术建筑的致敬。

“我从历史学家的角度，试图纪念和唤起这座城市镀金时代的辉煌。”

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Studio Sofield创始人William Sofield

室内公共区域由著名设计师Studio Sofield操刀，从Warren & Wetmore的设计中汲取灵感，与多位工艺巨匠合作，通过精妙的细节，奢华的材料和精湛工艺打造住宅的公共生活区域。

设计细节与建筑相对照｜比如门把手的形状模仿了建筑顶部的形状；再比如纵向延伸的水晶壁灯和电梯间顶部的装饰，与建筑侧立面的莫尔纹相互照映。

Chapter 2

3.89亿空中复式大宅

设计团队：Banda Property

楼层户型：Residence 76

售价：54,600,000美元

在城市的中心

天空是珍贵而稀缺的资源

操刀111 West 57th Street顶层复式住宅室内设计的国际房地产专家Banda Property选择与Invisible Collection和巴黎的Nous Art紧密合作，构思了一个兼具视觉动态和连贯叙事的空间，深入挖掘全球来自不同流派、时代和地区的艺术家、设计师和工匠的名录。

01.

首层·览尽纽约

会客厅｜餐厅｜厨房｜书房

“该建筑是令人惊叹的建筑和工程成就，亦是古老和现代、过去和未来、设计理念和审美绝佳的契合。“

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Banda Property创始人

Edoardo Mapelli Mozzi

位于第76层和第77层的顶层住宅尺寸宏大，让自然与城市、细腻与豪放交融，是该工作室的里程碑项目之一。

艺术家Jennifer Allora, Guillermo Calzadilla

他们发展出一种实验性并跨学科的作品形态，并通过多种创作语言探索了当代全球文化的心理、政治和社会地缘。
会客厅｜艺术品：Allora & Calzadilla,《太阳灾难》（Solar Catastrophe）2012

代表作品

Hope Hippo

Venice Biennale

2005 

进入76层顶层复式住宅，正对着北侧整面的玻璃幕墙所呈现的中央公园全景画面。长达15米、层高4米的起居室，仿佛置身一间当代私人画廊。会客厅艺术品的表达是一次探索艺术与环境的交汇点，太阳能电池板的碎片化作停顿分隔的连续线条，呼应着窗外的城市街道纹理。

总部位于伦敦的Banda Property房地产开发公司由创始人兼首席执行官Edoardo Mapelli Mozzi成立于2007年，提供全面定制化的房产开发、项目管理和室内设计服务。

休息区

软装参考

Pierre Augustin Rose

280沙发

休息区，艺术家Thomas Ruff将火星表面摄影图像变为扭曲的3D图景，传达深度的视觉错觉，让丰富城市景观近在咫尺，为舒缓心灵创造了一座精神圣殿。

会客厅旁侧｜精心挑选的1960年代丹麦复古侧柜成为主角，与上方艺术家Per Kirkeby的多媒体艺术品上亚麻木板的鲜艳色调和抽象形状无缝融合，中世纪审美的吸引力强调着艺术的深度。

整个顶层的室内设计色调和纹理均来源于其视觉背景。砖块、酒红色调、反射和透明度等元素贯穿了整个顶层的设计，自然材料突显了设计的和与住宅周围环境的联系。

主餐厅｜坐拥令人惊叹的纽约中央公园景观

软装参考

Apparatus Studio

Reprise 吊灯

椭圆形地毯及其不规则边缘强调着主餐厅区的优雅线条，古铜链条点缀着手工包覆的麂皮装饰细节，吹制玻璃球悬挂其中形成空中焦点。

厨房｜嘉格纳400系列五孔燃气灶以经典欧式嵌入暖白色大理石台面，分体式旋钮成就专业厨房的极致操控感。

非正式用餐厅｜艺术品：Per Kirkeby, Untitled, 2011

软装参考

Francesco Balzano

SIII1 餐桌

在非正式用餐区中另一件Per Kirkeby使用马赛克板所创作的画作将空间的氛围渲染至深邃，与开放式厨房的浅色手工抛光橱柜饰面、白水晶石的轻盈浅色形成反差，更加突出了空间深度中对光线、阴影层次的玩味。

书房｜墙上艺术品描绘了芭蕾舞者的优雅肖像，1925年芭蕾舞蹈家阿尔贝蒂娜·拉什曾站在斯坦威大厦顶端翩翩起舞。98年后的今天，安迪·沃霍尔的作品耸立在这座塔楼之巅。这是斯坦威大厦昨天与今天之间前所未有的联系，也是艺术与这间顶层复式的美妙相遇。

软装参考

Andy Warhol，

《男女舞者》，1952年

厨房另一侧的书房是一个从城市景观中汲取灵感的避风港，传统的灰色墙壁为远处的城市天际线营造了背景舞台，配以比利时亚麻面料套椅和经过精心修复的扶手椅，增添了怀旧的元素。

艺术家：王克平 

王克平的木雕作品是以或抽像或比喻的人体实现形式阐释他对空间和几何概念的理解。十多年来主要以木材为创作媒介，风格朴实，带有幽默感，渗透着木材的质感和纹理的自然美，意念浓郁，又富弦外之音。

代表作品

Couple, 2016, Bronze, 

© A. Wang

通过露台大门，室外城市的喧嚣与高层的宁静，如中国当代艺术先锋王克平的木雕作品《情侣》所诠释的那般，两种感性纠缠在一起，开始享受眼前动人的城市景象。

02.

二层·云端之梦

主卧｜客卧｜私人书房

公寓二层沿楼梯旋转而上，高雅的白色由包裹台阶的大理石绵延不绝，意犹未尽，冲向云端。

二层过厅｜Solange Pessoa, Untitled, 2018

楼梯走廊间摆放着巴西艺术家索朗日·佩索阿描绘的剪影，具有生物形态的抽象外观代表着处于不断变化中的动态存在，一种介于人类、植物和动物之间的生机盎然，致敬着纽约变化莫测的壮丽天际线。

主卧｜艺术品：安迪·沃霍尔手稿

软装参考

安迪·沃霍尔

手稿

主卧设计重于素雅与柔和质感，自然的色调让迷人开阔的景致回归至内心的静谧，墙上艺术品是安迪·沃霍尔呈现纽约50年代现代舞蹈的素描。刚刚抵达纽约的沃霍尔，面对庞大而繁华的都市，置身多元化的艺术生活是他探索的初心。

私人书房

软装参考

Robert Mapplethorpe，

Flower, 1980

主卧套房面向一间私人书房，其中中世纪书桌的体积、深青铜色单椅的线条，和罗伯特·梅普尔索普的高对比度黑白摄影作品相映成趣。

抛光质地的镍独立式浴缸的独秀让浴室成为洁净的圣地，配合金色石英岩地面、玛瑙石梳妆台，沉浸在纯粹的奢华之中，和繁忙的纽约城市节奏渐行渐远。

绿色的客卧套房是自然魅力与繁忙的混凝土丛林相遇的地方，高耸的无花果树点缀其中，自然阳光与环绕城市夜晚的人造光交相辉映、和谐统一。

粉色的客卧套房穿越到另一个平行世界，如同床头上方艺术家克里斯托弗·伍尔抽象的丝网印刷作品在休憩之余引人思考——艺术在现代生活中扮演着怎样的角色。

艺术家Christopher Wool

他的绘画和版画探索了图像、文字和图案的交叉使用，通常以神秘的、对抗性的短语或难以辨认的涂鸦为特色。其创作的过程关注再创作、挪用和增添的可能性。

作品全貌

Christopher Wool, Untitled, 2003

Chapter 3

4套空中艺术大宅

均价1.45亿·豪宅大师打造

艺术点亮生活·赋予空间生命

01

时空对话·向美而生

设计团队：Husband Wife

户型：Residence 35

售价：20,250,000美元

四十年代的装饰艺术长凳采用 Raf Simons 研发的织物包裹表面

入口大厅墙面采用法国Elitis高端纺织面料的Coiba系列重现了日本草编工艺。Husband Wife设计的涂漆胡桃木架子的灵感来自装饰艺术风格的拼贴画，对应着旁侧点缀着点Carmelo Arden-Quin的画作。

会客厅｜墙面上装饰着根据画家 Albert Gleizes 1925 年的作品制作的装饰艺术风格挂毯；复古意大利扶手椅搭配Lothar Krude 的青铜边桌；主卧室门前的墙上挂着 Paul-Étienne Saïn 1965 年的漆版画

“让众多物品随着发现而演变，

这是设计诗意的一面。”

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Husband Wife联合创始人

这座400平米，层高3.6米的豪宅，其楼层所在高度与窗外的巴比松广场酒店的金色装饰艺术屋顶对视，设计师择取米色和蜂蜜色调的家具与之在色彩层面达成共鸣。

从好莱坞墨西哥女星Dolores del Rio及其丈夫Cedric Gibbons那充满了装饰艺术的住宅中汲取灵感，设计师通过丰富的材料塑造精致、惬意而亲密的生活空间。二人以“房中房“为概念，在天花板用白金箔镶嵌的作品框定空间。

餐厅｜桉木餐桌上是来自墨西哥的装饰艺术纯银烛台；餐桌周围搭配天鹅绒扶手椅和青铜落地灯；墙上装饰着 Adam Winner 的画作以及 Feipel 和 Bechameil 的雕塑；右侧则是Bieffeplast的扶手椅

在确定了具有强烈美感的思路框架后，设计师以俏皮的手法提炼出无数令人意想不到的细节，从而打造出这个复杂而不造作的项目。

厨房｜嘉格纳400系列冰箱以极简之姿优雅融入空间。嘉格纳400系列五孔燃气灶以经典欧式嵌入暖白色大理石台面。

用餐区｜内置长椅搭配定制的瓷砖桌；由 Céline Wright (Swadoh) 手作的Nuage Hanging纸灯空灵地漂浮在桌子上方；墙面画作由Mia Enell创作

“ 我们喜欢将不同时代的作品分层放置。这对于定义空间和营造氛围非常重要。”

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联合创始人Brittney Hart

他们通过带着极大的平衡感将时代和风格进行对话，将过去、现在和未来流畅地融合在一起，仿佛这个内部空间是随着时间的推移而被慢慢填满。

更衣室｜作为连接卧室和主浴室的纽带，让人想起新浪潮电影。软装包括装饰艺术的丝绸地毯，皮革和镀铬钢管制成包豪斯风格沙发床，墙上挂着Leon Ferrari的照片

室内设计本着1930年代精神设计的家具与复古作品相关，其中一些借鉴了这对夫妇非常喜欢的科幻电影场景、来自世界各地的非洲工艺品和物品。此外还在Cueto艺术咨询的策展人Valérie Cueto的协作下，汇集了多件重要艺术品收藏。

中央卧室｜由 Carlo Nason 设计的 20 世纪 70 年代的意大利壁灯以透明度和几何形状强调了空间的高度。一张大型桉木书桌与床相对，摆放着Dario Escobar的画作以及 Institution椅

“我们希望我们所做的一切都具有双重性。”设计师解释说，通过将装饰艺术形式的几何形状和丰富的材料、太空时代设计的未来主义线条以及 1970 年代和 1980 年代的作品相结合。

主卧室｜采用米色窗帘包裹，营造出既壮观又私密的效果。定制床头板内置的床头灯照亮了圆形切口。红木装饰艺术椅表面覆盖蓝色天鹅绒；主卧室内的Hero落地灯其灵感源自 Garrault 和 Delors 于 1971 年设计的“Globe Lamp”系列。©Nicole Franzen

02

用心聆听·艺术之声

设计师：Kelly Behun

户型：Residence 29

售价：16,500,000

“这让人神奇地进入曼哈顿的中心，整座城市似乎从各个方向上展开。” -Kelly Behun Studios 创始人 Kelly Behun

这套由明星设计师 Kelly Behun联合开发商打造的豪宅横跨建筑两侧。私人电梯入户之后，住户可享受门廊两侧的胜景，直通到标志性的大厅——其设计是为了向原址的圆形大厅致敬。宽阔的落地窗让每个住户都能够尽享中央公园和曼哈顿景色。

书房｜Behun借鉴了邻近建筑物的金色屋顶来打造书房，装饰艺术风格的椅子由 Mauro Varotti 设计，一对书架出自 Matt Castilleja之手 ，艺术品则由Chris Ofili绘制。

“这座建筑是现代奢华与典型的旧时代细节的结合，我试图强调这一点，并充分利用绝佳的视野景观。”客厅的定制吊灯与邻近的镀金屋顶相呼应，沙发上的绿色丝绸天鹅绒与公园里的树木相协调，让这个家感觉如此融洽。

餐厅｜设计师为餐厅定制了长椅、餐桌和餐椅，并了较小的地毯与大房间的地毯相配合。Olivier Mourgue 设计的黄色椅子被放置在窗角，可以充分欣赏到窗外的风景。

“在房间中汇聚回荡，它开始振动和嗡嗡作响。不仅在视觉上产生共鸣，就像你所听到的可以在心中感受到它。”设计师说。为了更好的感受建筑历史与音乐的紧密连接，豪宅设计师Kelly Behun在设计的过程中聆听很多音乐。

厨房｜抛光的橱柜门模仿了被磨损的钢琴琴键；嘉格纳400系列蒸汽烤箱、烤箱与真空抽屉垂直组合嵌入咖啡色柜面，摩登与复古，交相辉映，彰显餐厨空间的艺术品味

此外，Kelly Behun 还与国际知名艺术顾问和策展人 Cueto Art Advisory 的 Valerie Cueto 合作，将令人印象深刻的艺术品收藏带回家。她为这套住宅进行的宁静而巧妙的设计，是对该住宅的工艺、空间和存在的致敬。

主卧室｜定制设计的床和地毯；搭配Cuff Home长凳，Made Goods边桌，Kassandra Thatcher灯具

03

线柔曲美·妙趣横生

设计团队：Ash Staging

户型：Residence 28

售价：14,700,000 美元

“从圆形餐桌图案到休息区，我们以圆润的曲线边缘柔化纽约市标志性高层建筑所特有的硬朗线条。“

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Ash Staging总监Andrew Joseph Bowen

设计师在大客厅中采用Sarah Elison设计的'缪斯'沙发，与大理石基座茶几形成柔和的对话。西班牙设计师 Patricia Bustos设计的Elemento Pouf坐凳在白色中透露着色彩斑澜的波点，趣味感十足。

这套400平方米的住宅拥有3间卧室和浴室。这里舒缓的触感和相互交织的暖色调，为这套全层住宅带来了现代的浪漫，化作远离喧嚣城市景观的宁静之所。

厨房｜嘉格纳400系列蒸汽烤箱与烤箱组合，凸嵌入咖色柜面，无把手画框设计仿若置入餐厨区的艺术品

04

匠心巧思·精做细琢

设计团队：Studio Sofield

户型：Residence 45

最终售价：29,750,000 美元

Sofield不仅作为整座建筑的公区的设计师，亦操刀第45号豪宅样板间的设计，从丰富细致的饰面可一窥设计师对工艺和品质的追求。 

会客厅｜工艺品细节 & 城市视野

从电梯间可径直通往15米宽的会客厅，空间入口处铺有白色玛卡巴石地板。室内则采用定制烟灰色实心橡木制成构成复杂的拼花地面，4米的空间高度可以透过落地窗将中央公园的景色净收眼底。

厨房｜嘉格纳400系列冰箱组合以极简之姿优雅融入空间。嘉格纳400系列蒸汽烤箱、咖啡机、微波烤箱纵向组合式嵌入棕色柜面，精钢金属光泽与包豪斯设计语言，既传统又前卫，融合摩登与复古。

厨房｜嘉格纳经典EB333烤箱，凸嵌入台面下方橱柜，90厘米超宽幅设计，尽情释放烹饪灵感。

开放式厨房同样可以享受到中央公园的景色，配有浅色手工打磨的定制橱柜、水晶白色石英岩台面和护墙板，以及全套嘉格纳电器。

此外，设计师对于样板间中配置精确到了金属配件的细节，从浴室的五金件，甚至到的门把手都与建筑形态做以呼应。

浴室｜垂直的水晶灯带回应建筑侧立面的线条

如SHoP联合创始人说：“如果你要建造一栋可供 800 万人随时观看的建筑，那么它最好非常好。”而这座建筑及其所代表的生活吸引着所有人驻足，向上仰望。

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