今日上海，早已没有了孤岛时期的霓虹幻影与歌舞升平，但租界遗留的建筑却依然作为佐证述说着历史。10年前，Kokaistudios受邀改造联合国教科文组织授予文化遗产建筑的外滩18号，打破“修旧如旧”的传统模式，既保留了租界建筑的风采，又重新定义了繁华。而今，还是外滩18号，Mr & Mrs Bund餐厅正上演着一场革新性的再设计。　　Mr & Mrs Bund的设计灵感源于对法式酒馆的现代解读，摒弃了传统美食理念的束缚，将日常饮食文化以诙谐幽默的方式引入空间，营造出一种多维度的用餐体验。餐厅被评为亚洲餐厅20佳和上海前4名的目的地。

　　建筑被喻为凝固的艺术，可以承载和反映设计者的价值观念、生活方式、民族信仰及审美情趣。　　Mr & Mrs Bund餐厅有6年历史，区别于传统改造中大刀阔斧的变革性设计，设计师采用以旧呈新的方式诠释空间，保留原有红绿相间的木门，赋予一种探索桃花源的视觉体验。　　与餐厅入口遥相呼应的是极富雕塑感的前台，其灵感源于19世纪女性的塑身衣和衬裙，婀娜的曲线象征着复古的灵动，通体钢制构架又于无形中凸显其硬朗质感，二者结合为空间注入一种幽默且刚柔并济的气质。　　历史建筑是“传统”的表现，若要在其中注入新鲜血液，可以企图让“传统”与“现代”搅和在一起，使之发生化学反应，那么灵感就会被激发出来。　　在Mr & Mrs Bund的空间营造中，设计师用一种特殊的方式展现历史与未来—未完成感。保留原有建筑中窗户和柱子的造型，处理成灰色并以立体墙纸装饰，彰显出上世纪经典的法式韵味。　　也许因为墙面是平的，才诱使人们在上面涂画，使其具有一种力量，叩问心灵。在餐厅的改造过程中，所有新增的隔断都被图示化，处理成法国经典细木护壁板图像，强烈的身份标识丰富了整体空间，互动游艺的错觉也使墙面更显开放。　　当柱子、墙体和单个的建筑要素被置于相互联系之中时，风景逐渐开始显示出一种更高层次的空间品质。　　在Kokaistudios看来项目的最大挑战是改造厨房：在不扩建的前提下使原来服务80人的空间，增值满足160人的需求，新设计围绕主厨“食物机器”的概念展开。　　金属厨房墙面上的“观察窗”灵感来源于100多年前在欧洲发明的第一台3D影像仪器Fotoplastikon。其中2个窗口可观看厨房的烹饪过程，另外一个则播放着由大厨精心挑选的厨艺相关影像。　　这里如同一个理想化的引擎，不锈钢为主要材料，由成员们操作。这种工业化的场景也同样在前场呈现：吧台、服务台和长桌等处均有手工铁艺的细节，呈现十九世纪的“现代工业风”。　　如果以纯粹的新颖博得眼球，设计力量是单薄的，把握固有思维，增添新的时尚亮点，重要的是传承空间的灵魂脉络。　　座位是整个餐厅的亮点，亦是未完成设计的最佳体现，同时他们明亮的色彩也点亮了中央就餐区。经典的法式木椅表面框架粗糙，并配以不同色调的粗棉布料，以旧呈新。　　基于光线对人心理的影响，设计师为Mr & Mrs Bund的灯光系统创造了两种截然不同的情绪：充盈自然光线的柔和日间以及充满活力的浪漫夜晚。双重的光影效果不仅调动了用餐者的情绪，也成就了诙谐幽默的空间氛围。　　不仅如此，Kokaistudios也为餐厅量身定制了部分灯具，包括采用意大利穆拉诺岛玻璃的标志性枝形吊灯，以及中央长桌上方的球状玻璃灯，与经典的法式图案相搭配，以一种智慧幽默的方式创造出优雅的就餐体验。　　全新的Mr & Mrs Bund个性更为突出，体现主厨Pairet民主而摩登的餐饮概念。更清晰的区域界线、更灵活的座位安排，为管理和就餐均带来更多可能性。

编辑:Tracy

设计:Kokaistudios

地点:上海外滩18号六层

完成:2015年4月